Andrea Crews 是由 Maroussia Rebecq 带头的一群介乎艺术与时尚领域的团队，他们中有造型师、插画师、音乐人、导演及演员。他们将当代创意领域的许多部分结合在一起，将自己的作品以表演、事件、视频等形式呈现出来。在求同存异的基础上，Andrea Crews强调个人创意、实验性以及独立性。这些图片选自他们的最新的2011年秋冬系列 HORS PISTES （法语，意为脱轨）。

Andrea Crews is a collective led by Maroussia Rebecq who performs between art and fashion by federating stylists, illustrators, musicians, video directors and performers. Combining several aspects of contemporary creation, we present and stage our collections as performances, happenings and videos. In opposition to the dominant uniformity, Andrea Crews emphasizes personal creativity, experimentation and independence. These images are from Andrea Crews FW 11 HORS PISTES.

images © Hélène Giansily, all rights reserved by JIAZAZHI

Our Legacy 发布了其2011年春季lookbook，设计灵感来自于上世纪80年代。

Our Legacy released preview of its Spring 2011 collection, the collection takes inspiration from the years 1980-81.

images © Our Legacy, all rights reserved by JIAZAZHI

摄影师Ian Teh现居伦敦。他的创作灵感大多来自于他对社会、环境以及政治问题的关注。他想象自己的作品是由剧照组成的一部部短片，充满叙述性，由持续着的时间中的小片刻组成。每个故事都像是将彩色丝线编织在一起，创造出一个特定的场景，既强调了他个人对主体的视角，也积极地带领观者跳脱出作品的框架，亲身去体验图片的丰富多彩。他的摄影已在许多国际知名的出版物中出现，例如《时代周刊》、《新闻周刊》、《纽约客》和《独立》等。

假杂志选择的这些作品来自他的“融合的边界”系列。Ian Teh数次沿着中国境内游历朝俄边界共计近千公里。这是一个被三方选定为特殊经济圈的地区，做为曾经的共产主义同盟国，三个邻邦在相互合作的基调下计划将这里培育成一个跨境商贸的自由区。从喧闹的为迎合俄罗斯游客和商人的中国市场到邻近朝鲜边界的死寂的中国小镇，这个系列探究了这个由政府发起的“人造的特别经济区”的奇异生活。

Ian Teh is a photographer based in London. Much of his artistic creativity stems from his interests in social, environmental and political issues. He imagine his work as a series of short films made out of stills. They are narratives that are built on moments of time collected over extended periods. Each story is a woven fabric of compositional and colour threads that come together to create a particular ambience intended to both emphasize his perspective on the subject matter and to, hopefully, encourage the viewer to take the narrative beyond the limits of the frame, into a direction that makes the experience of those images more vivid. His photographs have been widely exhibited and featured in several international publications such as, Time, Newsweek, The New Yorker and The Independent Magazine.

These works are from his Merging Boundaries seires. This is a journey, a 1000 kilometre road-trip, made several times along the frontiers of Russia and North Korea on the Chinese borer. It is a region that has been designated as a special economic zone, designed to foster relationships and cross-border trade in a mood of economic cooperation between these neighbouring countries who once considered themselves as the bastions of Communism. From the hustle and bustle of the Chinese markets catering to Russian tourists and entrepreneurs to the deadly quiet Chinese towns near the North Koea border, this work is an exploration of the surreal lives that exist in these artificial places, special economic zones that have been created by governmental madates.

all images © Ian Teh

Javier Izquierdo Jaume生于长于西班牙的美丽海岛马洛卡。13年前拿起相机拍摄，一发而不可收拾。他的作品常常带有很强的叙述性，每一个系列都像看一个故事，看似平淡，却在平静背后潜藏着巨大的喜怒哀乐。在看他的网站时，我被他的“Francisca Femenias离开人世”系列打动，于是专门做了一个访谈，让他谈谈他的摄影以及这个系列的初衷。

Javier Izquierdo Jaume was born and brought up in Palma de Mallorca, Spain. He started to take photos 13 years ago. His works are always full of narrative. Every series is like a story, seemingly ordinary but with great passion. I was moved by his “Francisca Femenias, Death after life” series, a long series before one person’s death. Let’s see the works and the interview after the works.

你什么时候开始对摄影感兴趣，是如何开始的？
大概是20岁的时候，至今已经有13年了，那时我在写写画画之余找到一台照相机，于是开始照相，越照越多而一发不可收拾。另外我在滑冰的时候发现滑板的照片很受欢迎，这也是摄影吸引我的另一方面。

提到“大师”你第一个想到的名字是谁？请说说你心目中的他。
毫无疑问是James Nachtwey，虽然现在有很多优秀的摄影师而我只说一个有些不大公平。在我看来Nachtwey的摄影是完美的，抓拍到位，构图精确，每个方面都掌握得很好。我非常地崇拜他。

请谈谈你心目中的家乡吧？
我住在西班牙的马洛卡，这里很安静，着重发展旅游业，虽然看上去没什么可记录的，不过照片呈现出生活里许多有意思的东西。

我最喜欢你的“Francisca Femenias”系列，能说说这个系列是怎么来的吗？
“Francisca Femenias” 这个拍摄项目开始于三年之前，而我已拍了两年的片。她是我祖母的姐姐，93岁时去世。我拍摄的初衷是想记录下生命的最后阶段，虽然我并不知道什么时候以及会以怎样的方式结束，或者在她去世的时候我是否还能坚持拍摄。
我花了大量的时间给她拍照，拍她去了哪儿，做了些什么。她一直不明白为什么我要拍她，不过倒很欢迎我与她为伴。她属于自然老去，临终前并没受到病痛的折磨。我一直陪着她到生命的最后一刻。

最近在忙什么？
现在我在拍摄一个3岁男孩的生活，我想我会一直拍到他5岁的时候。

(采访：言由 / 假杂志版权所有，转载请注明本文链接 )

When did you get interested in photography and how did it start?
I think when i was about 20 years old, 13 years now, in that time a was writing and painting and i just found a camera and i start taking pictures more and more until today. Also i was skating and on skateboarding photography it´s a big hit so i also was interested by that way.

Speaking of “master”, who will you instantly think of? Please talk about him / her in your own words.
I would say James Nachtwey for sure, but there is so many good photographers that saying just one it´s not fare. For me Nachtwey is perfection, the right moment and the right composition, it has everything. I admire him so much.

Could you talk about your hometown in your mind?
I live in Palma de Mallorca (spain) it´s a very calm pace, were is very focussed in tourism, there is not much going on here, but i still thinking that there is so much to show on pictures about this place and the living …

I like the “Francisca Femenias. Death after life” series most. How did it come out?
The project “Francisca Femenias” started about 3 years ago and i have been taking pictures for 2 years. She was the sister of my grandmother and she died at the age of 93. My idea of this project was to cover all the last episode of life and i never knew how or when was going to end, or even if i could take pictures when she passed away.
So i just spend a lot of time with her taking pictures at all the places and everything she was doing, she never understood why i was taknig her pitures but with the time she welcome me to her life so much cause all the company i was bringing to her, she died of been old with no special sickness and i was beside her to cover the very last moment of her life.

What’s your on-going project?
At the moment i´m covering the life of a boy who born 3 years ago and i want to do it until he will be 5 years old …

（ Interviewed by Yuan Di / Please link JIAZAZHI, if you want to use any part of this aritcle ）

英国人Craig Atkinson既画画又拍照，有时也写作，正经工作是大学讲师，他还在2005年创办了独立出版社Café Royal Books。这些图选自他的其中一本速写作品《MAROC》。

Craig Atkinson draws and takes photos. Sometimes he writes. Sometimes he does what is known as ‘illustration’. He works as a university lecturer. He runs Café Royal Books, a publishing house he set up in 2005, specialising in artists books and zines. These images are from one of his sketchbooks MAROC.

all images © Craig Atkinson

张晋是一位来自四川成都的摄影师。

Lake Zhan is a photographer currently based in Chengdu, China.

images © Lake Zhan, all rights reserved by JIAZAZHI / 感谢Taca提供的信息 / via Taca

我们以前已经介绍过他的摄影作品，但是他的绘画作品一样的令人着迷。他目前居住在上海。

We have introduced him as a photographer. It turns out he is a talented illustrator as well. Currently he is based in Shanghai, China.

images © Xiaopeng Yuan

熊小默，1982年生于上海。在北京生活了六年，今年回到上海，现任iWeekly《周末画报》iPhone项目编辑总监。作品主要发表于《GQ》（中国版），《新城市》、《凤凰周刊》、《环球企业家》、《Moloko+》（俄罗斯）、《Here Comes The Night》（西班牙）。曾主要参涉展览：2007年，上海正大美术馆，“1981”联展；2008年，上海“私房” 个展；2009年，宁波空空间艺术机构，“篝火——中国青年艺术摄影展”；2010年，北京草场地摄影节，“Tora Tora Tora”青年影像群展；2010年，上海创智天地，“小世界”群展等。他热爱城市，拥有一箩筐的相机，有一组出名的“互易律失效”的夜景彩色照片。照片中的城市面目狰狞，在黑暗中更加纯粹和放肆，迷幻和丰富的色彩更加让人冷静地去观看这座朝夕为伴的城。它好似陌生和罕见却会在第二天太阳升起的片刻让你对上了号，这是它的魅力，或许你也并不再去抱怨而是去慢慢欣赏这一座座城池。坦白说，当接触熊小默之后，会发现精彩的除了他的作品还有他本人。那种魅力欣赏的让人嫉妒。在北京大伙儿一起玩的日子里，熊老师（大家一贯这么叫），也可以理解为熊老湿~给我留下了太多精彩的印象，无论是思维，谈吐，神态，动作等等，无法一言以蔽之。我白痴状问他为什么你的脑子转那么快而且总会给人惊喜，逗得大家直乐。他说，恩~~~可能因为我爱出风头吧，哈哈，我是人来疯。这次他给我挑了17张黑白135照片，他在邮件里对我说，照片顺序已经排列好，别放错。

Photographer Xiong Xiaomo was born in 1982 in Shanghai. He now works and lives in Shanghai, and currently serves as iPhone editorial director in Modern Weekly. If you are interested in his works, you can see more on his blog.You can also send a mail directly to  unseendesire@gmail.com.

Q&A

说说自己的个人魅力呗。
我个人魅力就是我的恶趣味。但是事实你发现我并不是那么一贯的恶趣味……so，拍照也许是我的弱项。我在北京呆了六年，刚回上海。拍照断断续续都是在这几年才开始的。大学学的电子出版……当时还不知道iPad app这种东西，一直狭隘地以为所谓“电子出版”就是在论坛发铁观音茶农贴。

这17张是一组吗，是已经准备好的还是临时挑的？
一组，我选了一下。不过我的黑白135本来都是感觉差不多的，趣味也差不多，可以归一块。不过一直没怎么整理。我觉得蛮好，我甚至想把这些黑白照片整一个小册子出来，先于我更出名的那些“夜景”彩色照片。我觉得这些黑白挺被人看低的，有人曾经很客气地说“它们看起来太vintage”，翻译过来就是说“看起来好像别人的照片”。我倒不觉得。所以我想试试，看是不是会有人喜欢。其实我觉得这些照片没有那么“随手”，重新整理一些还是觉得挺重的。 多好啊，我骑车在一个住了几千万人的大迷宫里转圈，复印了一些地图碎片，还可以编辑出来当拼图卖给别人。

你为何要选择这17张照片？
有时候我想再画面中营建的场景，不见得是对我生活的补充，只不过是想看看这些经常忘记的东西。恐惧、敏感的觉察、一两个关键的时间，一些消失或者根本没存在过的人…… 因为我最近不太想挑彩色照片……或者我最近骑自行车骑多了吧，哈哈！

在北京六年做了什么？
这六年里我开始拍照，开始一个职业，开始写点乱七八糟的诗，买很多唱片和画册，太特别的六年了。我可以写组长恨歌了。我在北京六年很复杂一半在做主编吧。做主编的时候也做其他事情。

开始拍照的时候曾关注过哪些东西，就是说你主要拍什么，受到哪些人的影响呢？
城市啊，周围的房子啊朋友啊，我很喜欢城市，我觉得城市太酷了。也没有受什么人影响吧，我老受别人影响，以至于后来都说不出什么名字了。我倒不是装逼，不肯说出那些秘密的老外的名字，只是觉得都不够确切。但是如果你是说启发的话，我倒是常被看的电影、骑车路过的店招牌、小说里的插图、莫名其妙的网站、各种彩信什么的影响……什么都有。我也买画册，但是我一直觉得我拍的和我喜欢的那些摄影师其实很不一样。就好像你天天看美食杂志，但是回头还是吃炸酱面一样。

你的相机很多，这种癖好是从开始拍照之后才有的吗？
算是吧，具体原因是那时候找到了工作，才有钱买这些玩意。我从小就喜欢精密机械，让人着迷的东西。

你觉得器材之于摄影是重要的因素吗？
作为一个大言不惭的技术型人才，我觉得器材很重要。至少对于我这种拍照路数的人来说很重要，我无法想象如果我只有一台Holga我该怎么办。但是你也明白，很多人用Holga拍出了好照片。

现在回到上海，和在北京创作有不同吗？你那么热爱城市，但上海是你的家，回到上海那种探索城市的激情还那么强烈吗？
嗯，其实我也有点不熟悉上海了，在“阔别”这么久以后。回去之后，我现在日常照片拍的很少，不像在北京时每天都在按。不过，换了个地方住就会不停地有新想法，无数灵感，我在安排它们，看如何能实现其中的部分。回上海买了自行车后，更觉得每天好像是在探险，虽然背着照相机，但是更享受的是在不太认得的新路面上穿来穿去。我前两天还写日志来着，说半夜骑车追一大片云，从淮海路朝浦东骑去，我觉得很爽。有时候感觉好像考古，有时候感觉又好像开疆拓土。我高中时候最想买的两件东西，就是自行车和照相机。可惜那时候看见想拍的场景，现在大都找不到了。所以有时候拍照真的不要在乎按下去是不是足够好看，那是给别人夸奖用的。即便你觉得它荒唐或是恶俗。

所以你觉得摄影是一种记录吗？
也不见得，我不也热衷于拍一些“制造幻觉”的照片嘛。就是好像文字不见得是为了记录，因为我们还有诗和故事。

你有想过把摄影当做职业吗？
想啊，哎，如果可以养活我的话。也不叫职业吧。应该说是专志去做的某件人生工程。并非出卖劳动换取面包的那种。

恩，其实挺难的。
是难，你既要把自己推销出去，又不能为之作什么迁就。多尴尬的职业啊！

你觉得你那些“制造幻觉”的东西是对现实的逃避吗或者说是期望看到你想要的样子于是就去制造它？
我打个比方有时候你做一个梦，也不一定是多美的梦，也许是悲情的、惊异的、超越的……在醒来之后你会想回去，但是试了试发现不行。甚至很多年后你想起曾经的这个梦，还会这么试试。

到目前为止，你的记忆中影响你最深的是什么事？
在老挝差点淹死那次可以算。就是我趁黑下去游泳，以为水很浅。结果我下水的地方正好是两河交汇的地方。一脚没踩到底，就被冲走了。我也不会游泳，但是我碍于面子没有呼救

你一瞬间想了啥，快死的时候？
我想：“我显得太理智了，他们（在岸上的人）一定以为我没有危险，所以他们不会救我，我完了！”我真这么想的，事实上老虎一直以为我在和他们开玩笑，过了10多秒才下来救我……我差点被我自己“显得太理智”给害死！上岸的时候我已经彻底傻了……喝了无数水。

你小学或者高中都爱看什么书呢？因为你的小脑袋里装了好多奇思妙想。
我小时候爱看的书都是西方古代史和各种儿童科学读物。我初中的时候把两本上下册的中国大百科外国史辞典给翻遍了。

恩，和我想的还算一致。
但是我那时候对小说和诗完全没兴趣。我觉得没我要的信息……

我觉得挺好，小时候就是要知道各种知识，其实小说和诗都是在自己对世界对社会有所感触时候才能打动自己的，没生活经历其实看诗有时候也无法真正感知到在些什么。
所以诗和黄色笑话一样，你没经历就听不懂……

对啊，诗挺朴实的。不是用来装逼的，你最爱哪些诗人？
策兰，艾吕雅，苏轼。

你的gay倾向有被曝光过么？
偶尔吧，都知道吧。

这个我不在假杂志上写。
没关系啊随便你，不面对自己怎么做诗人嘛真是的，只能做“公共知识分子” 还是当诗人好~写点诗，上网看看黄色笑话，拍拍照~~~

我觉得同性恋和异性恋一样，就是谈恋爱呗！
是的，时代的基础价值。

你现在最希望看到中国发生什么事啊？
我不理智的时候会说希望唯恐天下不乱，我理智的时候，就说我也不知道……

说一个除了相机之外最爱的物件。
唱片，毫无疑问。差不多值10万元了。

你现在对你的生活满意么？
世界上难道有人满意吗？所以我也不。

【采访：戴显婧（藻）/ 假杂志版权所有，转载请注明本文链接】
(Interview by Dai Xianjing / all images © Xiong Xiaomo)

今天我们来回顾一下Viktor & Rolf 2010年春装成衣系列。虽然不是新品，但是绝对值得我们多看一次。

This is Viktor & Rolf’s Spring 2010 Ready-to-Wear Collection, an old series, but worth to look once more and more.

images © Mario Madeira, all rights reserved by JIAZAZHI

在过去十年里，摄影师Jasper James先后定居纽约、伦敦、北京，看过许多大城市的全景，他对此感慨万千，故做了一个“人和景观”系列。我写邮件询问这个系列的初衷，这是他的回答：
我曾到过许多大都市，像东京、北京、上海，每次都想尽量爬高些以看到城市的全景和规模。我认为将个人和城市景观结合在一张图片中，视觉上看上去很有意思， 同时能以直接的方式表现出两者对抗的力量。大城市真是很奇妙，那么多人住在一起，充斥着各种各样不同的故事、希望、梦想，但是我们能够相互联系的就是一小 部分人，绝大多数都是陌客。我做这些图片的时候尝试过很多种方式去达到效果，其实这些作品也都是试验性的、与初衷有偏差的。

Over the past decade Jasper James has lived and worked in New York, London and Beijing. He saw many landscapes of big cities in the world and has lots of words to say, resulting in the “People and Places” series. I wrote to him asking what’s the idea of this series. Here is the answer by him:
I was visiting a number of big Cities such as Tokyo, Beijing, Shanghai and always tried to get as high up in the city as possible to give me an overview and a sense of scale to the size of the City. I thought by combining the individual and the cityscape in one shot it would be interesting visually and also in a very open way the two would then play off each other. I find big cities fascinating, with the huge number of people going about their lives, all the different stories, hopes and dreams, but we can only connect personally with a tiny number of people, on most levels we are all strangers. I tried a few ways of actually making the images, but it was basically trial and error until I got the results that you see.